1. 古典吉他流行歌独奏简谱教学
古典吉他。一般都是用五线谱来唱谱。而不是用民谣吉他的六线谱简谱来唱谱
2. 古典吉他流行歌曲独奏
外形、演奏指法的区别
古典吉他和民谣吉他最大的区别有以下两点：
1、外型，古典吉他音品（琴颈）较宽，多用尼龙弦；而民谣吉他较窄，多用金属弦。
2、演奏，古典吉他多用来演奏古典曲、独奏曲，指法与连接也复杂，所以它的琴颈要做的宽一点以方便手指按压复杂的；而民谣吉他多用来作弹唱，常用块或分解伴奏，因此连接与变化相对也简单一些。
3. 古典吉他曲100首
指弹的曲子，基本的可以在考级教材上选，生日歌，毕业生， 爱的罗曼史， 彝族舞曲，雪绒花等等，想学比较流行的建议去买些书，我推荐一本叫古典吉他宝典，上面很详细的，层次分配和曲子摘选很好的，或者可以上虫虫吉他网看看，应该会有些收获。
祝你学琴愉快。
4. 古典吉他弹流行音乐
世界十大古典吉他名曲为：
1. 《爱的罗曼史》
它几乎成了“吉他”的代名词，旋律优美，是流行最广的一首吉他曲;
2.《阿尔罕布拉宫的回忆》
近代吉他之父泰雷加的作品，是吉他“轮指”技巧的代表作。
3.《阿斯图利亚斯的传奇》
原来是西班牙作曲家阿尔贝尼斯的钢琴曲，被改编成吉他曲后效果反而更加出色。
4.《阿拉伯风格绮想曲》
也是泰雷加的作品，旋律颇具东方色彩，流传很广。
5.《伟大的独奏》
气魄宏大，让人感觉吉他就是一个管弦乐团!
6.《魔笛主题变奏曲》
根据莫扎特的歌剧《魔笛》中的一段改编的变奏曲，在那个年代是吉他的“高难度技巧”的代名词。
7.《月光》
西班牙作曲家索尔写的一首清新的吉他小品。
8.《大教堂》
著名作曲家巴里奥斯的代表作之一，第三乐章体现了音乐性和技巧性。
9.《雨滴》
形象地描绘了雨后的场景，很好运用了“滑音”等吉他特有的技巧。
10.《大霍塔》
汇集了吉他的各种演奏技法，以难度大著称。
5. 古典吉他弹唱流行曲目
专辑：佩佩 罗梅罗录制的一张精选名曲CD，飞利普出版；杨雪菲的第一张专辑《爱的罗曼史》；卡宁盖瑟的洛城四重奏。歌曲话这几首是我最喜欢的，LZ可以去听听： 阿斯图利亚斯传奇 大教堂 魔笛主题变奏曲 阿尔罕布拉宫回忆 森林之梦；中国风的有殷飚古典吉他演奏的十面埋伏 彝族舞曲 金蛇狂舞 不要小看这些曲子，曾经也在国际古典吉他大赛上拿过奖。希望你能喜欢！
6. 古典吉他流行歌独奏简谱教学大全
古典吉他都是使用五线谱的高音谱表来记谱的。
主要内容是：
如音符的时值、节拍的划分、段落的反复、曲调的终止、调式调号、切分音与装饰音奏法、旋律和声、曲调速度等等，与五线谱通用的记谱方式所用符号均无差别。唯一不同的是适用于吉他弹奏的各种专用标记，这类标记包括：
双手指法标记与弦号标记：用于提示弹奏指法。现在市面上可买到的古典吉他乐谱，都会有相应的指法提示，不要自己来设计指法。左手指法用阿拉伯数字表示，1代表食指、2代表中指、3代表无名指、4代表小指，0表示为空弦弹奏；右手用i、m、a、p四个字母分别表示食指、中指、无名指和拇指，右手的小指，通常不用。弦号，则用带圆圈的阿拉伯数字1~6，分别表示相应的琴弦；这些符号通常标注在相应的音符周围。
把位记号，表示该处若干的音符应在吉他的哪个把位弹奏，通常做 C.5（表示为第五把位）C.9（第九把位）等或BVII（罗马数字表示为第七把位）、BIII（第三把位）等。把位数字后，跟一段虚括线，表示虚括线范围内的音符都在该把位弹奏。
特殊的技巧标记，比如 drum——鼓奏标记。这些需要去记一下。
剩下的就是要熟悉吉他上的记谱音位了，能够把谱子上的音符，在吉他上找到正确的弹奏位置。
7. 古典吉他 弹唱
因为古典吉他对于弹奏的技术和姿势等规范要求太高，包括指板比民谣吉他宽，不好掌控，最主要是它演奏的都是古典曲子，基本没有弹唱（虽然我觉得拿它弹唱一点问题也没有），琴弦是高档尼龙弦制作，音色也趋于温润柔美，更符合古典文化的底蕴，不像民谣吉他那么张扬外放的音色，更符合人们的心理需求和音乐定位，特别是现在九零后零零后一代比一代追求超前时尚、张扬炫酷，所以学习的人越来越少，因为它既难又低调又不适合弹唱。但是，它是一种品味，一种文化，一种修行，它也很美，我很喜欢它，我也喜欢用它弹指弹和弹唱。