制作原创短视频，这是一个充满挑战与乐趣的过程。从构思内容到完成后发表，每一个环节都需要细心规划。尤其是对于音效和背景音乐这两个元素，它们不仅能够提升视觉效果，还能大大增加观众的沉浸感。

首先，我们要明确一下，音效和背景音乐在短视频中的作用是什么？简单来说，它们都是为了增强视听效果而设计的工具。它们可以帮助观众更好地理解故事的情绪或者场景氛围，从而提高观看体验。在这里，我们将分别探讨如何选择合适的音效和背景音乐，以及如何在实际操作中进行设置。

选择合适的音效

情感匹配：首先，你需要根据你的视频内容来选择相应的情感风格的声音。如果你的视频是一段欢快的小舞蹈，那么使用一些轻松愉悦的声音效果会非常恰当；如果是讲述一段悲伤故事，那么应该选择更加低沉、忧郁的声音来配合情绪。

场景设定：接下来考虑声音是否能够帮助塑造场景。如果是在户外拍摄，可以添加一些自然声响，比如鸟叫、风吹等，以此营造出真实环境感觉；如果是在室内，可以加入家具移动的声音或人群交谈声，以增强空间感。

清晰度：最后，确保声音质量足够清晰，不要因为过多的人工处理导致声音失真或噪点过多。这一点对那些需要精准传递信息的解说类短视频尤为重要。

设置背景音乐

选曲技巧：同样地，在选择背景音乐时，也应当遵循“情感匹配”原则。但是，要注意的是，背景音乐通常比音效更长，因此它所起到的作用也更为深远。你可能需要根据整部影片的情绪线索来决定整个曲目的起始位置以及结束时间，并确保它不会干扰主体对话或其他关键动作发生的地方。

版权问题：由于版权保护法规越发严格，一些人可能会担心使用商业性质较高的大型作品作为自己的作品的背景。但这是完全可以避免的问题，只需找到免费资源或者购买专有的许可证即可解决问题。例如，可以访问YouTube上的Creative Commons（CC）分发频道，这里提供了大量可以无偿使用但必须遵守特定条件限制的大量素材，如图片、图像等，而不是只有纯粹的小零件——这些都可以直接用于你的电影中，而不必担心侵犯任何人的版权。

混响处理：对于那些想要让自己的影片看起来像是专业制作的一流作品，则建议进行混响处理。这意味着你通过软件调整歌曲以使其听起来似乎正在某个特定的地点录制，即使事实上没有这样做。此方法特别有用，因为它既能增加电影氛围，又能吸引观众，让他们觉得自己正在经历这个世界，就好像真的置身其中一样，这种感觉被称作“虚拟现实”。

层次管理: 最后，如果你想给你的影片更多生命力的话，你应该尝试不同类型的声音层次管理。这意味着你创建不同的带宽，并将每个带宽放置于不同的轨道上，然后混合所有这些轨道以获得最佳结果。而这种方法也是专业录制工作的一个关键部分，但对于个人项目来说，也同样有效且有益于提升演出的水平至极限之处，使得您的影片看起来就像是由数百万美元成本打造出来的一样，而不是只花费几十美元就已经完工了！

总结一下，在制作原创短视频时，对于音效和背景音乐来说，其核心任务就是要通过它们来营造出一种完整、高品质并且吸引人的视听体验。当我们开始准备我们的脚本时，我们应该考虑到这一点，并尽量让我们的故事通过声音元素得到最好的补充。当我们编辑我们的剪辑时，我们还应该记得利用这些工具去突出重点并丰富叙述，从而确保我们的观看者留下深刻印象。这一切都取决于我们如何正确地运用这个不可忽视却又常被低估的手段——声音艺术。