在数字时代，随着技术的不断进步，三维（3D）动画制作已经成为电影、广告、游戏等多个行业不可或缺的一部分。想要进入这个领域，不仅需要掌握专业的3D动画制作软件，还需要具备扎实的绘图基础。这就是为什么很多人认为，传统绘图技能对于学习使用3D动画制作软件至关重要。

首先，我们来看看为什么说传统绘图技能很重要。在传统绘图中，我们学会了如何观察和描摹自然界中的形状和结构，这种能力在处理复杂的3D模型时同样适用。比如，当你在做一个建筑物或者人物模型时，你可以将你的理解转化为更精确的几何构造，这是通过实际的线条和颜色感知而非直接从计算机屏幕上拖放元素得来的。

其次，熟练掌握2D手工技巧能够帮助我们更好地理解空间关系和透视效果。在2D艺术中，我们经常会处理平面上的形象，而在3D世界中，这些知识被提升到新的高度。例如，在设计一个场景时，如果没有深刻理解透视原理，就无法准确把握物体之间距离以及它们相对于观察者的位置，从而导致最终呈现出的效果不够逼真。

再者，有良好的绘画基础可以让我们更加直观地想象出数字作品应该是什么样子。虽然电脑程序可以帮我们完成很多事情，但真正创意性的灵感往往来源于艺术家自己的想象力。而这种想象力的培养通常是通过长时间的手工艺活动获得的。

此外，对于初学者来说，没有强大的技术背景可能会让他们感到困惑，因为一些基本概念，比如颜色管理、光照设置等，都涉及到对物理规律有一定的了解。如果没有这样的背景知识，他们可能就难以有效地利用这些功能来提高自己的作品质量。

当然，也有人认为，尽管这些传统技巧非常宝贵，但并不是所有的人都必须拥有它们。不论是学生还是业余爱好者，只要愿意花时间去学习各种工具操作方法，即使缺乏具体的手工经验也能逐渐掌握这门技术。但这只是理论上的支持，在实际操作中，要么需要付费购买高级课程，要么自行摸索解决方案，这样的过程无疑会比较耗时且效率低下。

总之，无论是为了职业发展还是个人兴趣，都值得投资时间去建立起一套完整的技能体系，其中包括但不限于：基本数学知识（几何、三角函数）、计算机编程基础、以及与艺术相关的一切，如色彩理论、构图法则等。这是一段艰苦卓绝但充满乐趣的人生旅程，每一步都是通向成功必经之路。在这个过程中，与众不同的也是那些结合了古老技艺与现代科技，将过去与未来的最佳融合展示给世人的人才。