当你无法亲临最潮流的展览时，Marisfrolg就把美术馆带到了你的面前！他们以“莫里斯和独角兽”为主题，在玛丝菲尔美术馆发布了2019秋季系列。这一季，他们将莫里斯与独角兽元素巧妙融入时尚语言与审美空间中，创造出又一轮又一轮梦幻场景。

那么，玛丝菲尔美术馆是怎么来的呢？Marisfrolg在26年来逐渐发展的品牌维度中，将艺术、生活、文化与工艺结合到时装设计之中，以人的精神状态和自然形态作为尺度，孕育出了这个品牌。他们将目光投向生活与设计之间的内在联系，并探索新的审美可能性。作为集团旗下的非营利性“艺术机构”，玛丝菲尔美术馆通过品牌店铺、橱窗以及巡回展览，为我们呈现一种多元开放且人文艺术相融的场景。

Marisfrolg的空间设计是对建筑理念的一种延伸，它巧妙地再现了自然之美。建筑内部结构通过设计手法体现了永恒流动的曲线，在无限空间中翻转，这彰显了生命不断循环之美，也映射出原始自然状态。

这座空间充满了艺术气息，由起伏波状结构和有机不规则碎片构成，与传统直角墙面的展览不同，它们弧形曲线引导着人们进入真实梦境，让人们在虚实交织中感受服装和艺术之间的完美融合。

即便站在建筑外围，你也能感受到空气在空间内部缓缓流动；而身处其中，则是净白材质极简主义与有机线条律动相互辉映，从而形成全新的视觉体验和内省对话方式。

发布会上的嘉宾座位沿着墙壁上弯曲，而观众则随着2019秋季新品指引穿梭于时间与空间交织的情节，不自觉地保持了一种适中的“物我主客关系”，营造出一种清晰纯粹存在感。在这样的心灵图景背景下，他们表现出的自然闲适状态正是我们追求的一种生活方式——一种建立在生活、艺术及时尚共鸣基础上的生机勃勃想象，以及源于自然超越自然的情趣态度。

MARISFROLG让时装与艺术同台竞技，让人身临其境体验两者的连通性及奇特碰撞。服饰构建了一扇门，从中可以挖掘个人符号寻找不同层次的人生态度。而这座大厦也是通过触摸时装语言来响应时间、空间无限性的愿望，就像大楼建筑师所说的，“穿上它是什么样的，触摸它是什么样的，这些感受对于我们想要实现的事物非常重要”。