在信息爆炸的新媒体时代，传媒与影视行业正经历着前所未有的变化。随着互联网技术的飞速发展以及智能设备的普及，人们获取信息、娱乐内容的方式发生了革命性的变革。传统的线性媒体模式被打破，而互动式、个性化的内容消费成为主流。这不仅为观众带来了更多选择，也对传媒和影视产业提出了新的挑战。

首先，对于传媒来说，最直接的问题是如何保持其影响力。在过去，当一部电视剧或电影播出时，它们几乎能够覆盖整个国家甚至国际范围。但现在，由于众多平台和频道层出不穷，每一个节目都需要通过竞争来吸引观众，这种情况下，单一的大型制作成本越来越难以回收。此外，以往依靠广告收入维生的传媒机构，现在也必须考虑到数字广告、新媒体营销等其他收入来源。

其次，个人化推荐系统成为了新媒体时代下的关键词。每个用户都会有自己独特的兴趣偏好和行为习惯，因此不同的人可能会看到完全不同的内容。而对于影视作品来说，要想获得更大的受众群体，就需要进行更加精准细致的地推策略，这包括但不限于定制化宣传、社交网络营销等。

再者，与之相关的是数据分析能力的问题。在这个信息量巨大且持续增长的情况下，对数据进行有效分析变得至关重要。这意味着生产团队需要掌握更高级别的手段来跟踪观众反应，并根据这些反馈调整创作方向，同时也要求市场部门能够快速识别趋势并做出相应决策。

此外，对于电影产业来说，还有一项挑战是如何平衡商业利益与艺术价值。在追求票房成功的时候，不少电影可能会牺牲掉故事质量或者创新性，而这恰恰是在这种环境中很难生存下来，因为艺术价值才是真正让作品留存下去并被后人记住的事物。而另一方面，如果过分注重艺术价值，那么在商业上就可能难以盈利，这是一个非常棘手的问题。

最后，还有一个问题就是版权保护。随着数字技术的进步，以及互联网上的无边界分享现象，使得版权保护变得尤为重要。如果没有有效措施去防止非法复制和盗用，那么电影工业将无法得到合理报酬，从而影响到整个产业链条中的各方参与者。

总结一下，在新媒体时代下，传媒与影视行业确实面临诸多挑战，但同时也是一个充满机遇的地方。通过不断适应变化，加强自身素质建设，不断探索新的业务模式，只要它们能够勇敢地迎接未来，无论如何，都能找到属于自己的位置，并继续发挥作用，为社会文化生活添砖加瓦。