当你无法亲临当下最流行的展览时，Marisfrolg带着艺术馆走进你的视野。他们以“莫里斯与独角兽”为主题，在自己的“玛丝菲尔美术馆”推出了2019秋季系列。这一季度，将莫里斯与独角兽元素巧妙融入时尚语言和空间审美中，营造了一系列梦幻般的场景。

那么，玛丝菲尔美术馆又是怎么来的呢？Marisfrolg遵循了26年的品牌发展路线，将艺术、生活、文化和工艺结合在服装设计中，以人的精神和自然形态作为尺度，创造了玛丝菲尔美术馆。这个品牌将目光投射到生活和设计之间的联系上，在过去与未来的延续中探索新的审美可能性。作为集团旗下的非盈利性“博物馆”，它通过门店、橱窗和巡展等形式，将开放而多样的场域交织起来，为人群呈现出一种独特的人文艺术景观。

Marisfrolg的空间设计体现了建筑理念的一种延伸，它巧妙地再现了自然，从永恒流动的曲线到无限空间中的翻转，每一个细节都彰显生命之美，并映射出本源性的自然状态。

在这个充满艺术氛围的地方，你会发现空间由起伏波状结构组成，不规则碎片构成了有机的一体感，而不是传统展览中的直角墙面，这些弧形让你进入真实梦境，让你在虚拟与实际之间感受服装与艺术完美融合。

置身于内部，你会感受到流动在空间内部呼吸般的心跳；而内心深处，则是一片净白材质极简主义，与有机线条律动相互对话，形成全新的视觉对话方式。

发布会上的嘉宾座位紧随2019秋季新品指引穿梭于时间与空间交织的回路，他们跟随新品所展示的情境保持适当距离，这样就能营造一种既清晰又不失温暖的人际关系。在这种状态下，他们表现出一种自然不做作，但却充满生机勃勃想象力，是建立在生活、艺术以及时尚共鸣基础上的状态，一种超越自然但来源于自然的情绪表达。

MARISFROLG让时装与艺术同台竞技，让我们身临其境地感受它们之间相通性以及奇妙碰撞。这里每一件衣服都是一个独立的小世界，可以发掘自我符号寻找不同维度的人生态度。而这座建筑也是通过接触时装语言来响应时间、空間無限可能，就像建筑师所说的，“穿上它是什么感觉，用手触摸它，它纹理配色给我们提供了重要信息，我们希望用这些信息来实现我们的建筑愿景”。