西方艺术自古以来就以其独特的美学观念和深邃的人文精神著称，其对世界文化的影响力无处不在。从绘画到雕塑，从音乐到文学，每一门艺术都承载着西方文化的精髓，展现了人类对于美好事物追求和赞颂的渴望。
首先，西方绘画是人文艺术中的一朵奇葩，它们以色彩、构图和情感表达等元素为核心，不仅反映了社会经济发展状况，也展示了人的智慧与创造力。如意大利文艺复兴时期的大师米开朗基罗（Michelangelo），他的作品《摩天纳普尔》体现了人类对完美形态的追求，而巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）的立体主义作品，则打破传统视觉角度，突显出现代生活中的碎片化状态。
其次，建筑是另一个展示西方人文精神的重要领域。从哥特式教堂到现代主义建筑，每一种风格都代表了一种时代精神。例如，法国巴黎圣母院这座宏伟而神秘的地标性建筑，其高耸入云的大型尖顶、细腻精致的石雕装饰，无不体现出中世纪信仰与幻想的心理状态。而20世纪初期由勒科克（Le Corbusier）等设计师提出的国际派建筑则代表了工业时代后的现代都市生活需求。
再者，音乐作为一种超越语言界限的情感交流工具，在西方尤为发达。在经典音乐中，如贝多芬、莫扎特等人的交响乐，他们通过旋律和节奏讲述了一段段历史，让我们聆听其中所蕴含的情感波动。而爵士乐、摇滚乐这些流行音乐更是融合了各种文化元素，为人们提供了一种释放压力的方式。
此外，还有文学，这是一种用文字来描绘世界并探讨生命意义的手法。在莎士比亚这样的戏剧家笔下，我们看到了英伦贵族阶层复杂的人际关系；而19世纪法国浪漫主义作家如雨果，他的小说通过强烈的情感表达揭示社会问题，并激发公众对于正义与自由之战的关注。
最后，但绝非最末尾的是哲学，它是人类思维活动的一种形式，是思考本身。这一领域产生过许多名将，如苏格兰哲学家爱德蒙德·伯克，他关于“感觉”理论对后来的审美心理学产生重大影响；还有德国哲学家康德，他关于道德法则及其源泉的问题，对后来的伦理学研究产生深远影响。
总之，“137西方大但人文艺术”这一主题涵盖了广泛多样的艺术表现形式，每一种都是独立存在又相互联系的一部分，都共同构成了丰富多彩的人类文化宝库。
